Ludwig Mies van der Rohe marcou a arquitetura do século XX. Os seus edifícios encontram-se em cidades europeias e norte-americanas e mostram a sua abordagem: geometria clara, aço e vidro combinados com plantas abertas. Cada projeto segue o princípio de reduzir ao essencial e definir o espaço através da estrutura. Nos Estados Unidos, projetou a Casa Farnsworth no Illinois, uma residência com paredes de vidro situada numa área arborizada. Em Chicago, criou vários edifícios, incluindo a Crown Hall no campus do Instituto de Tecnologia de Illinois e os arranha-céus residenciais de Lake Shore Drive. Em Nova Iorque, desenvolveu com Philip Johnson o Edifício Seagram, uma torre de escritórios em bronze e vidro. Outros projetos levaram-no a Washington, Baltimore, Detroit, Montreal e Toronto. Na Europa, construiu vilas, museus e edifícios de exposições. O Pavilhão de Barcelona foi uma estrutura temporária para a Exposição Universal de 1929, mais tarde reconstruída. A Villa Tugendhat em Brno é hoje património mundial. Em Berlim, edificou a Nova Galeria Nacional, um museu com uma grande cobertura em vidro. Em Krefeld, projetou as casas Lange e Esters para clientes privados.
Esta residência de vidro e aço está situada em um terreno rural ao longo do rio Fox. Os cômodos são cercados por paredes transparentes, dando a sensação de flutuar acima do solo. Oito colunas de aço sustentam o teto e o piso, sem paredes internas entre elas. A estrutura de aço branco e o envidraçamento contínuo fazem desaparecer os limites entre o interior e o exterior. A paisagem ao redor do edifício molda o ambiente nos espaços. A casa foi projetada para Edith Farnsworth como refúgio de fim de semana e concluída em 1951. A redução a poucos materiais e a forma geométrica clara definem sua aparência.
O Pavilhão de Barcelona foi construído para a Exposição Universal de 1929 e posteriormente reconstruído seguindo o projeto original. Esta estrutura mostra os princípios de Mies van der Rohe através do planejamento espacial aberto e do uso de vidro, aço e diferentes tipos de mármore. Planos horizontais e paredes verticais definem o espaço sem fechá-lo completamente. Um teto plano repousa sobre esbeltas colunas de aço. No interior, um tanque de água reflete a luz e as superfícies circundantes. Os materiais aparecem em sua forma natural, sem decoração. O pavilhão transmite uma sensação de leveza e clareza.
O Seagram Building ergue-se sobre a Park Avenue como uma torre de 38 andares concluída em 1958. A fachada combina molduras metálicas cor de bronze com painéis de vidro que refletem a luz da cidade. Em frente ao edifício estende-se uma praça onde as pessoas se sentam durante o intervalo do almoço e os transeuntes atravessam a caminho do centro. O projeto segue os princípios que Mies van der Rohe desenvolveu durante décadas de prática: reduzir a forma ao essencial e mostrar a estrutura de maneira aberta. Dentro, um saguão espaçoso conduz aos elevadores. A torre está recuada em relação à rua, criando uma sensação de abertura num bairro denso. À noite o vidro captura o brilho de Manhattan. Arquitetos e visitantes vêm observar as proporções e a forma como aço e vidro se combinam com clareza. Este edifício influenciou torres de escritórios por toda a América do Norte e permanece como ponto de referência para quem estuda o design moderno de arranha-céus.
O Crown Hall é um edifício do Instituto de Tecnologia de Illinois concluído em 1956. A estrutura apresenta um teto suspenso apoiado por vigas de aço. Todas as quatro paredes exteriores são feitas de vidro contínuo, criando um espaço interior aberto e cheio de luz. O projeto segue princípios de geometria clara e redução aos elementos estruturais essenciais e superfícies transparentes. A estrutura de aço permanece visível e define a aparência do edifício. No interior, um grande espaço aberto era originalmente utilizado para o ensino de arquitetura.
Estas duas torres de aço e vidro erguem-se na margem do lago Michigan em Chicago. Mies van der Rohe projetou-as por volta de 1951 como estruturas paralelas com plantas retangulares. Cada fachada apresenta vigas de aço preto que percorrem verticalmente a frente das janelas do chão ao teto, formando uma grelha regular. Os átrios no piso térreo utilizam travertino e mármore. Ambas as torres elevam-se por 26 andares e contêm apartamentos com plantas abertas. A construção baseia-se em armações de aço estruturais enquanto as paredes exteriores não suportam peso. Este projeto tornou-se uma referência para muitas torres de escritórios construídas posteriormente na América do Norte seguindo princípios semelhantes. Desde as áreas públicas ao longo da orla, a geometria clara das torres nota-se com facilidade.
A Neue Nationalgalerie ergue-se sobre uma plataforma elevada e apresenta uma estrutura quadrada de aço que sustenta um teto plano sobre um espaço aberto com paredes de vidro. Concluído em 1968, o museu permite vistas desobstruídas para o exterior através das fachadas transparentes e deixa entrar luz natural em todo o piso principal. A sala de exposições principal ocupa este nível sob a cobertura, enquanto outras galerias ficam no nível inferior. A geometria clara e o uso de aço e vidro mostram os princípios da arquitetura moderna. A galeria fica no Kulturforum perto de Potsdamer Platz.
A Villa Tugendhat incorpora a visão de Mies van der Rohe sobre a vida moderna, combinando materiais industriais com uma planta aberta. Concluída em 1930, a casa situa-se numa encosta e abre-se para a paisagem através de grandes paredes de vidro. Colunas cromadas sustentam os tetos e criam uma transição fluida entre as áreas de estar. Os pisos de travertino e mármore de ônix, as paredes de madeira fina e as divisórias móveis mostram atenção aos detalhes. A villa foi projetada para o casal Tugendhat e reflete o seu modo de vida.
A casa McCormick foi construída em 1952 como residência privada e utiliza estruturas de aço com paredes de vidro para criar espaços abertos. A estrutura dispensa decoração adicional e deixa os materiais falarem por si próprios. No interior, os espaços ligam-se entre si, enquanto as paredes transparentes permitem ver o jardim. Esta arquitetura reduz a forma e a estrutura aos seus elementos básicos.
Esta torre no centro de Chicago expressa as ideias de Mies van der Rohe através da sua forma retangular, fachada de aço negro e vidro tingido, e linhas limpas. O edifício foi concluído em 1972 e ergue-se entre outras estruturas altas ao longo do rio Chicago. Os 52 andares elevam-se numa grelha regular, com a estrutura de aço visível e as superfícies de vidro refletindo o céu e o ambiente. Da rua, vê-se a fachada escura, que se destaca claramente dos edifícios vizinhos mais claros.
Esta biblioteca foi concluída em 1972 segundo os planos de Ludwig Mies van der Rohe e reflete o seu modo característico de conceber. O edifício ergue-se em quatro andares e abre-se para o exterior através de grandes superfícies de vidro. A fachada segue uma ordem simétrica na qual vigas de aço preto tornam a estrutura visível e organizam a composição. No interior, os espaços abertos acolhem zonas de leitura, prateleiras e postos de trabalho. A luz entra pelas janelas contínuas e muda ao longo do dia. As linhas claras e o uso do aço e do vidro ligam este edifício a outras obras do arquiteto. A biblioteca situa-se numa parte de Washington onde edifícios governamentais e instituições moldam o ambiente urbano. Serve o público como lugar de estudo e pesquisa.
Este complexo de 1967 consiste em quatro torres que combinam apartamentos, escritórios e lojas sobre um nível comercial subterrâneo. O conjunto reflete os princípios da arquitetura moderna através de formas retangulares e linhas verticais limpas. O aço e o vidro definem as fachadas, criando uma conexão funcional entre morar, trabalhar e fazer compras num único local.
O Dominion Centre é um conjunto de seis torres em Toronto. Mies van der Rohe desenhou as três primeiras no final dos anos sessenta e as outras surgiram até o início dos anos noventa. Os edifícios mostram estruturas de aço preto e vidro tingido de bronze. O complexo ocupa vários quarteirões e combina escritórios com uma galeria comercial abaixo do nível da rua. As torres ficam ligeiramente deslocadas umas das outras. A praça aberta entre os edifícios oferece espaço para passar e pausar. Em dias quentes as pessoas sentam nos degraus ou sob a cobertura. No interior o aço e o vidro continuam, com linhas limpas e pouca decoração. O Dominion Centre pertence às obras que trouxeram a linguagem de Mies para a América do Norte e ainda marca o perfil de Toronto.
Esta área residencial foi projetada seguindo os princípios de Mies van der Rohe nos anos 1950, combinando torres altas com blocos baixos de apartamentos em um conceito urbanístico planejado. O desenvolvimento segue as linhas geométricas limpas e o estilo funcional do arquiteto alemão. Espaços verdes entre os edifícios oferecem lugares para caminhar e descansar. A estrutura demonstra como a vida moderna pode se integrar com a natureza e as áreas comunitárias. A arquitetura em aço e vidro continua a definir a aparência do parque até hoje.
Estas duas casas foram concluídas em 1930 como residências privadas para duas famílias de industriais. Mies van der Rohe usou tijolo vermelho nas fachadas e integrou grandes superfícies de vidro que ligam os espaços interiores aos jardins. Os cómodos prolongam-se uns nos outros e podem ser organizados de maneiras diferentes conforme a necessidade. Hoje ambas as casas servem como espaços expositivos de arte contemporânea e mostram como Mies van der Rohe combinou habitação e representação.
Esta torre residencial de 15 andares combina aço, vidro e concreto. A estrutura segue os princípios geométricos de Ludwig Mies van der Rohe e reduz os elementos arquitetônicos à sua forma essencial. Concluído em 1964, o edifício mostra linhas limpas e espaços abertos que trazem luz natural aos apartamentos.
Estas duas torres, concluídas em 1960, mostram a abordagem de van der Rohe para edifícios residenciais. As estruturas combinam aço e vidro seguindo um plano padronizado. As fachadas seguem o princípio de redução: as estruturas de suporte permanecem visíveis, grandes janelas abrem os espaços interiores à luz. A disposição dos apartamentos se repete verticalmente, cada andar segue o mesmo esquema. Vê-se aqui as ideias centrais de seus arranha-céus posteriores em escala menor. As torres ficam em par, a arquitetura se concentra na clareza e nos elementos repetíveis. Para van der Rohe, a padronização não significava monotonia, mas a busca de uma solução universal para a vida moderna.
Esta torre de 23 andares ergueu-se em 1963 e trouxe novas formas de construção ao distrito financeiro de Baltimore através da sua estrutura de alumínio e vidro. One Charles Center representa um exemplo claro de como os centros urbanos americanos mudaram no pós-guerra. A fachada mostra molduras em grelha e filas contínuas de janelas. O edifício modificou o perfil da cidade e introduziu materiais que ainda eram pouco comuns para torres de escritórios nesta região na época. O hall de entrada e as zonas de acesso seguem um desenho funcional sem decoração desnecessária. Desde o nível da rua, o edifício parece esguio, com uma composição vertical clara.