Arquitetura de Philip Johnson

Esta residência de 1949 situa-se numa propriedade em New Canaan e demonstra a abordagem de Philip Johnson ao modernismo. As paredes são feitas de vidro transparente sustentado por vigas de aço preto. O edifício abre-se para um jardim cuidado que inclui relvados, árvores e pequenos lagos. No interior há poucas paredes, pelo que a área de estar se funde com o ambiente circundante. A estrutura assenta sobre uma base de tijolo e tem um telhado plano. Um núcleo cilíndrico de tijolo ergue-se no centro e contém a casa de banho e a lareira. A casa foi concebida como residência privada de Johnson e é hoje considerada um exemplo da arquitetura transparente do pós-guerra.

Esta torre de escritórios de 38 andares ergue-se na Park Avenue e foi concluída no final dos anos cinquenta. Philip Johnson trabalhou com Mies van der Rohe para criar um edifício que combina vidro e bronze. A fachada mostra uma grelha uniforme de faixas de janelas escuras. Em frente à entrada estende-se uma praça aberta com tanques de água rasos que refletem a luz. O edifício está entre os exemplos mais importantes da arquitetura do pós-guerra em Nova Iorque e influenciou a construção de escritórios em todo o mundo. As linhas limpas e a posição recuada da rua mudaram a forma como os arranha-céus se integram na cidade.

Esta torre de escritórios de 1984 fica em Manhattan e é uma das obras mais importantes de Philip Johnson. A fachada é feita de granito, enquanto um frontão decorativo lembra móveis históricos. O design combina formas modernistas com elementos clássicos e destaca-se dos arranha-céus vizinhos. A base inclui espaço para lojas e uma galeria pública. O edifício faz parte da história arquitetônica de Nova York e mostra o interesse de Johnson em referências históricas.

Esta torre de escritórios foi concluída em 1986 e mostra a mudança de Philip Johnson do estilo internacional para formas pós-modernas. Recebe a alcunha pela forma oval e pela fachada de granito vermelho. Os três níveis são escalonados de modo que cada andar tem um diâmetro diferente. Esta estrutura distingue-se das torres retangulares ao redor e integra as experiências de Johnson com a geometria e a cor na paisagem urbana.

Este conjunto faz parte das obras que Philip Johnson criou nos Estados Unidos. As seis torres com as suas fachadas de vidro recuperam modelos medievais e formam um conjunto que marca a paisagem urbana. A arquitetura combina técnicas modernas de construção com formas históricas e junta-se ao corpo de trabalhos que também inclui a Glass House em New Canaan e o Seagram Building em Nova Iorque.

Este edifício para reuniões religiosas mostra a abordagem de Philip Johnson ao combinar construção de vidro com arquitetura cristã. A fachada consiste em milhares de painéis de vidro dispostos numa planta em forma de estrela, permitindo que a luz natural entre no espaço interior. A construção de aço e vidro surgiu no final dos anos setenta, conectando princípios modernistas com função religiosa.

Pennzoil Place consiste em duas torres de 36 andares que demonstram a abordagem de Philip Johnson às formas modernas e à geometria. Os dois edifícios têm telhados inclinados e fachadas de vidro em tom bronze. Situam-se próximos um do outro, criando um espaço estreito entre eles que se alarga à medida que sobe. Esta disposição muda de aparência conforme o ponto de onde se observa. O complexo faz parte do trabalho de Johnson em Houston e mostra a sua influência na arquitetura da cidade.

O edifício do museu utiliza pedra calcária do Texas e apresenta colunas altas com grandes fachadas envidraçadas. Philip Johnson projetou este museu como parte de seu trabalho modernista nos Estados Unidos. A fachada conecta formas clássicas com linhas limpas e reflete a abordagem de Johnson para incorporar elementos tradicionais na arquitetura contemporânea.

Este edifício de 1963 combina uma residência privada com espaços de exposição para arte moderna e esculturas em estilo modernista. O Kreeger Museum mostra como Johnson fundiu funções residenciais e expositivas numa única estrutura, parte do seu trabalho que combina modernismo com elementos clássicos e cria edifícios nos Estados Unidos e na Europa.

Este parque urbano de 1974 apresenta três grandes bacias com cascatas e estruturas de betão. A água flui sobre superfícies escalonadas e forma piscinas tranquilas. Os visitantes caminham entre as paredes de betão e ouvem o som das cascatas. O parque oferece um refúgio fresco no centro da cidade e pertence às obras modernistas de Philip Johnson nos Estados Unidos.

Esta torre de 1972 ergue-se por 57 andares e apresenta as linhas limpas do modernismo na obra de Johnson. A fachada é de vidro com cerca de 8000 janelas que capturam a luz do dia e mudam a aparência da superfície conforme a luz varia ao longo do dia. No interior há escritórios, lojas e um hotel, então as pessoas trabalham, fazem compras ou pernoitam aqui. O edifício forma parte do horizonte de Minneapolis e mostra como Johnson combinou função e design claro.

As duas torres construídas em 1996 sobem 115 metros e inclinam 15 graus em direção à Plaza de Castilla. Philip Johnson projetou a Puerta de Europa como uma das suas obras importantes na Europa. As estruturas gémeas erguem-se em Madrid e marcam uma entrada importante na cidade. A sua forma inclinada distingue-as de outros edifícios na zona e reflete o interesse de Johnson pela clareza geométrica e expressão moderna. Hoje formam uma parte reconhecível do perfil de Madrid.

Este conjunto no coração de Dallas reúne um jardim, uma torre com 49 sinos de bronze e uma capela cujo teto em espiral se eleva. Philip Johnson projetou o espaço como um lugar de silêncio dentro da cidade. A capela recebe os visitantes com vitrais que suavizam a luz em cores delicadas. O jardim oferece uma pausa do trânsito e dos edifícios altos próximos. A torre toca em ocasiões especiais, acrescentando uma nota cerimonial ao bairro. A forma da capela se distingue dos ângulos retos dos edifícios ao redor e contribui com uma linha orgânica para o horizonte de Dallas.

Esta torre de escritórios em Houston eleva-se a 275 metros ao longo de 64 andares. A fachada de vidro reflete a luz do dia e muda de aparência conforme o tempo e a hora. No topo, um feixe de luz vertical ilumina a cidade durante a noite. Philip Johnson desenhou o edifício como elemento marcante da linha do horizonte, combinando proporções clássicas com materiais modernistas. A torre ergue-se num parque amplo com jardins arranjados e elementos aquáticos que criam uma zona calma dentro do distrito comercial.

Esta ruína fica em Roosevelt Island, em Nova York, e foi outrora um hospital para doentes de varíola. James Renwick Jr. projetou o edifício em 1856 em estilo neogótico. Philip Johnson trabalhou mais tarde na estabilização das paredes em decomposição e acrescentou suportes de aço para preservar a estrutura. A fachada de pedra cinzenta ainda mostra as aberturas e arcos originais das janelas. O edifício permanece aberto para o céu, sem teto nem espaços interiores. A sua localização no extremo leste da ilha oferece vistas do East River e do perfil de Manhattan.

A 191 Peachtree Tower é um edifício de escritórios no centro de Atlanta. A torre foi concluída no final da década de 1980 e está localizada na Peachtree Street, uma das principais artérias da cidade. A fachada combina vidro refletor com faixas verticais de pedra clara, e o perfil do edifício se estreita em direção ao topo. O projeto de Philip Johnson mostra clareza geométrica e uma conexão com a frente da rua, com a base marcada por uma abertura em arco. No interior, há andares de escritórios, e o térreo se abre para a rua. A área circundante é caracterizada por outros arranha-céus, e a 191 Peachtree Tower contribui para o horizonte de Atlanta.

O David H. Koch Theater é uma casa de ópera no Lincoln Center em Manhattan. A fachada mostra janelas altas de vidro que revelam as escadas e os átrios no interior. A sala de espectáculos oferece várias varandas e um teto aberto com círculos dourados. Philip Johnson concebeu o edifício nos anos sessenta. A arquitetura utiliza linhas depuradas e amplas superfícies de vidro que ligam o teatro às praças circundantes do centro cultural. O local serve como palco principal para o bailado e a ópera em Nova Iorque. À noite as luzes iluminam a fachada e tornam o teatro visível desde a rua.

O Munson-Williams-Proctor Arts Institute é um museu e centro cultural em Utica. Philip Johnson desenhou em 1960 a ala norte do museu, um edifício em calcário claro com formas retangulares e proporções equilibradas. A fachada apresenta padrões geométricos rigorosos e amplas superfícies de vidro que conduzem luz natural às salas de exposição. No interior, as galerias organizam-se em torno de um átrio central que conecta vários pisos. As superfícies transmitem calma, as linhas são sóbrias. Este edifício faz parte de um conjunto maior que inclui também escolas de arte e arquitetura histórica. Johnson combinou princípios modernistas com exigências funcionais próprias de um museu. A construção fica ligeiramente afastada da rua, rodeada por relvados e sebes baixas.

O Sheldon Museum of Art foi projetado como edifício de museu para a Universidade de Nebraska e abriga obras de arte americana. A fachada é feita de travertino, uma pedra clara que reflete a luz e dá ao edifício uma aparência calma e monumental. A estrutura repousa sobre pilares que criam a impressão de que o edifício flutua levemente acima do solo. Grandes janelas permitem que a luz natural entre nas salas de exposição. O interior é aberto, com linhas limpas e um arranjo que direciona o olhar para as obras de arte. A arquitetura conecta princípios modernistas com proporções clássicas. O museu fica no campus em Lincoln, cercado por gramados e caminhos. Os visitantes entram no edifício por uma ampla escadaria que leva à entrada principal.

A capela de São Basílio ergue-se no campus da Universidade de Houston e apresenta uma estrutura em tijolo com um corpo cúbico e uma cúpula dourada. O desenho reúne arcos românicos e planos geométricos modernos, criando um espaço de culto e reflexão. O interior recebe luz natural através da cúpula, projetando jogos de sombra e claridade nas paredes. Rodeada por relvados e edifícios universitários, a capela serve como ponto de encontro religioso para estudantes e visitantes.

Este parque no distrito Uptown abriga uma parede de água semicircular que se eleva a mais de 18 metros no ar. A água escorre pela superfície externa da estrutura e se acumula em uma piscina rasa, onde os visitantes se reúnem e escutam o som da água caindo. A forma da parede envolve uma área aberta, criando um espaço tranquilo em meio às torres de escritórios ao redor. O parque atrai residentes e visitantes que fazem uma pausa aqui ou caminham durante o clima quente. A estrutura foi projetada nos anos 1980 como parte de um complexo maior e serve como ponto de encontro público neste distrito de negócios de Houston.